Test de Like a Dragon Gaiden

Il y a deux choses auxquelles Kazuma Kiryu ne pourra jamais échapper : la violence de la vie de yakuza et le karaoké.

Dans Like a Dragon Gaiden : The Man Who Erased His Name, même simuler sa propre mort ne suffit pas à éviter les ennuis à l’ancien gangster.

Bien que l’histoire principale soit brève par rapport aux standards habituels de la franchise Yakuza, la dernière sortie de Kiryu ne perd rien de l’impact, de l’humour ou du cœur qui font la réputation de la série.

Malgré sa position tardive dans la série, The Man Who Erased His Name est, d’une certaine manière, l’introduction parfaite.

Comme les sushis que Kiryu engloutit, il s’agit d’une bouchée délicate et artisanale.

S’il ne satisfera peut-être pas les grands appétits, ceux qui se contentent de plats plus modestes pourraient difficilement demander quelque chose de plus savoureux.

L’homme qui effaçait son nom

Les aventures de Kiryu se poursuivent dans ce RPG d’action stylisé.

L’histoire est profonde, bien que brève.

L’intrigue pèse environ 10 heures si vous vous concentrez sur la conclusion de la mission principale.

Le gameplay alterne entre la poursuite de l’histoire principale et l’errance dans Osaka et Yokohama, en frappant des voyous de rue, en mangeant des hamburgers et en aidant vos concitoyens à résoudre leur interminable liste de problèmes.

Les combats ont un air d’arcade, ce qui est tout à fait approprié pour un titre qui inclut de véritables jeux d’arcade en tant que contenu secondaire.

La « règle du cool » est très présente.

Lorsqu’il faut choisir entre ce qui est réaliste et ce qui est génial, le jeu choisit génial.

Le résultat est aussi tape-à-l’œil qu’amusant.

Histoire : Dites mon nom

Kiryu a renoncé à son nom et à son ancienne vie en simulant sa mort.

C’est une mesure extrême mais nécessaire pour laisser derrière lui son passé trouble chez les yakuzas et protéger ses enfants adoptifs.

Devenu « Joryu », un agent de la faction Daidoji, Kiryu se prépare à une existence fade et peu gratifiante en accomplissant des tâches pour son manager Hanawa.

Cet avenir n’est cependant pas prévu.

Un capitaine de la famille Watase est à la recherche de Kiryu et propose de libérer le mort de l’emprise de Daidoji sur lui.

Kiryu pourra alors revoir les enfants de l’orphelinat Morning Glory, mais seulement si Hanawa meurt avant lui.

La mission de Kiryu dans The Man Who Erased His Name l’emmène du quartier des divertissements de Sotenbori au quartier portuaire d’Isezaki Ijincho.

Elle s’étend même jusqu’au Château, un porte-conteneurs offshore qui fonctionne comme un clone de Las Vegas.

Il y a des jeux d’argent, des combats et d’autres distractions sous les lumières vives.

Le rythme de l’histoire est fantastique, introduisant et résolvant chaque élément de l’intrigue exactement quand il le faut.

Dans l’ensemble, vous apprécierez probablement le rythme du jeu.

Et ce, que vous soyez déterminé à terminer l’histoire principale ou que vous passiez des heures au karaoké avant d’accepter la moindre quête.

Les fans de la série Yakuza connaissent bien l’approche étrange de la franchise en matière de narration.

L’intrigue centrale est fondamentalement sérieuse et aborde des thèmes tels que le regret, l’obligation, la responsabilité familiale et la vengeance.

L’ex-yakuza vieillissant a connu de nombreux drames bien avant de rendre son nom.

En simulant sa propre mort, il a en quelque sorte aggravé sa situation.

Cependant, même lorsque l’histoire se veut sérieuse, elle est si intentionnellement farfelue qu’il est souvent difficile de la prendre au sérieux.

Le résultat est un feuilleton.

Même lorsque l’enlèvement, le meurtre et la trahison sont à l’ordre du jour, le jeu des acteurs et les expressions faciales exagérées atténuent le tout d’une manière réconfortante et familière.

L’intrigue principale de Like a Dragon Gaiden est un peu bancale, mais elle n’a rien à voir avec le tourbillon d’absurdité qu’est le contenu secondaire.

Presque toutes les personnes rencontrées par Kiryu ont un problème, et la plupart d’entre elles sont carrément ridicules.

Une quête peut amener Kiryu à sprinter à travers la ville pour apporter des sushis à quelqu’un, tandis qu’une autre l’amènera à battre tous les membres d’un gang.

Une quête annexe particulièrement juteuse voit Kiryu aider un aspirant streamer à développer sa chaîne.

Comment ?

En participant à l’enquête paranormale d’un appartement hanté, bien sûr.

Les voix de Kiryu et des autres personnages principaux sont solides, tout comme l’écriture.

Chacun a l’occasion de faire briller sa personnalité, et même les personnages secondaires ont leur moment de gloire.

D’excellentes performances et animations faciales aident à faire passer les émotions de l’histoire.

C’est une chance, car Kiryu, Akame et les autres vont dans des endroits surprenants d’un point de vue émotionnel.

L’exécution ne les laisse jamais tomber.

Si l’histoire a une faiblesse, c’est sa longueur.

La brièveté est à la fois un avantage et un inconvénient.

J’en voulais tout simplement plus.

Cela dit, l’histoire n’est pas trop longue et se termine au bon moment.

Mécanique : Crochet à gauche

La vie est dure dans The Man Who Erased His Name, mais pas au point de ne pas pouvoir lui donner un coup de pied circulaire pour la soumettre. Kiryu a peut-être tout sacrifié pour échapper à son passé, mais la vie de yakuza n’est pas prête à le laisser partir.

Cela signifie que vous devrez frapper, donner des coups de pied, lancer et écraser quelques centaines de méchants avant de pouvoir vous reposer. La plupart de vos adversaires sont des yakuzas ou des voyous qui sous-estiment largement la capacité de Kiryu à leur casser la figure. Le jeu n’a pas peur de mélanger les choses, cependant, et vous affronterez une poignée d’ennemis vraiment inattendus.

Le combat peut demander un peu de temps pour s’y habituer si vous n’êtes pas familier avec les autres titres Yakuza, mais il est assez indulgent. Vous disposez de deux styles de combat, Agent et Yakuza, que vous pouvez alterner à volonté.

Le style Agent donne la priorité aux gadgets high-tech et aux manœuvres habiles. Le style Yakuza privilégie les armes improvisées et la brutalité. Dans la difficulté par défaut, la plupart des combats peuvent être menés indifféremment avec l’un ou l’autre style.

La principale motivation pour changer de style est de découvrir les mouvements exagérés dont les deux styles sont capables. Lorsque vous n’êtes pas occupé à chercher des clés de casier, tabasser des voyous est toujours une distraction agréable.

Dans l’ensemble, les combats sont excellents. Les coups de poing, les coups de pied et les projections classiques sont tous satisfaisants, mais ce sont vos attaques spéciales qui rendent les combats les plus agréables. Le style Yakuza, en particulier, est ridiculement amusant.

Affronter une douzaine d’hommes dans un bureau exigu ? Pas de problème. Il suffit de les réduire en bouillie avec la chaise de bureau la plus proche. Vous pouvez même casser une plante en pot sur la tête de leur chef pour faire bonne mesure.

L’utilisation de meubles et de bibelots pour pulvériser les malfaiteurs est aussi satisfaisante que vous l’espérez. Cela permet également d’accumuler un compteur de chaleur qui, une fois rempli, peut être libéré pour des attaques spéciales dévastatrices ou une transformation temporaire en mode chaleur.

En plus des combats, il y a des tonnes d’autres activités auxquelles vous pouvez prendre part.

Mahjong, billard, fléchettes, cabaret, karaoké, courses et autres mini-jeux peuvent prendre bien plus de temps que l’histoire centrale.

C’est loin d’être le cas, et c’est une bonne chose.

La possibilité de trouver un équilibre entre la quête principale et le flot ininterrompu d’activités de loisir fait partie de ce qui rend la série Yakuza si spéciale, et Like a Dragon Gaiden : The Man Who Erased His Name s’avère être un digne membre de la famille.

Que vous soyez fan de Virtua Fighter ou que vous préfériez le jeu de la grue, vous n’aurez aucun mal à trouver quelque chose à faire.

Les mécanismes sont solides d’un bout à l’autre du jeu.

L’inclusion de mini-jeux et d’activités annexes dans les jeux à monde ouvert et les jeux en bac à sable n’est pas une nouveauté.

En fait, cela fait partie de la réputation du genre.

Cela dit, The Man Who Erased His Name fait un travail exceptionnel avec ces activités.

Vous pouvez facilement passer des dizaines d’heures à gravir les échelons du Colisée et à tabasser tous ceux qui pensent pouvoir vous défier pour le titre de meilleur joueur du monde.

Il ne s’agit là que d’une seule activité, et il est stupéfiant de constater à quel point le jeu les prend toutes au sérieux.

Le fait qu’aucune de ces activités ne semble bâclée ou mal conçue témoigne de la qualité et de l’engagement de l’équipe de développement.

Graphiques et audio

Six hommes en costume vous encerclent dans une ruelle sinistre.

Vous avez heurté une épaule en passant, et maintenant ce gang ne plaisante pas.

Vos pieds et vos poings volent, faisant craquer les os et envoyant les hommes hébétés s’étaler en arrière.

Un coup de fouet bleu électrique part de vos mains pour attraper au lasso l’un des hommes et le projeter sur deux de ses amis.

Avant qu’ils ne puissent se relever, vous arrachez un cône de signalisation du trottoir et vous en servez pour enfoncer la tête du dernier homme dans la chaussée.

Le combat est terminé dès qu’il a commencé, et la seule preuve est le bruit d’un Yen tombé dans votre poche.

Comme un Dragon Gaiden : The Man Who Erased His Name est aussi bon qu’il en a l’air.

Les sons ambiants sont discrets mais agréables.

Même si je n’ai que rarement été époustouflé, je n’ai jamais été déçu.

La musique est solide d’un bout à l’autre du jeu.

Elle s’adapte aussi bien aux conversations émotionnelles qu’aux combats de boss, au cabaret et aux combats de rue aléatoires.

La transition d’une activité à l’autre se fait toujours de manière naturelle, ce qui est frappant compte tenu du nombre d’activités différentes que le jeu vous propose.

Les cinématiques sont entièrement vocalisées, tandis que les autres dialogues sont muets, à l’exception d’un grognement ou d’un murmure occasionnel.

Mon seul petit reproche est que ces expressions vocales pourraient être plus variées, car leur répétition devient lassante dans les longues conversations.

The Man Who Erased His Name suit l’esthétique Yakuza habituelle : c’est stylisé mais jamais caricatural, ce qui correspond aux personnalités exagérées des personnages.

Les graphismes correspondent à ce que l’on peut attendre d’un jeu moderne de la série.

Les quartiers de la ville et le château sont rendus avec amour, et l’attention portée aux détails est la plus évidente à l’échelle la plus petite.

Entrez dans l’un des nombreux magasins de proximité et parcourez les allées, en observant les moindres détails sur les étiquettes des produits qui se trouvent sur les étagères.

C’est le genre de choses qu’une franchise de moindre importance laisserait tomber, mais Yakuza n’est pas une franchise de moindre importance.

Les graphismes et l’audio du jeu bénéficient énormément de l’expertise de la direction.

Il est facile de négliger le placement et le mouvement des caméras, l’éclairage et d’autres choix artistiques, mais ils sont toujours bien faits ici.

The Man Who Erased His Name ressemble souvent plus à une série policière ou à un film d’action à gros budget qu’à un jeu.

Les captures d’écran et les textes ne rendent pas justice à la façon dont le design audio et visuel est ressenti en mouvement avec toute la force de l’équipe derrière eux.

Si vous n’avez jamais apprécié le style des jeux Yakuza, celui-ci ne vous convaincra pas.

Si vous êtes un fan, il n’y a pas mieux.

Conclusion : qualité ineffaçable

À l’instar d’un Dragon Gaiden, The Man Who Erased His Name est un condensé de tout ce qui fait la grandeur de la franchise Yakuza.

Bien que plus petit en taille, il a un punch qui lui permet de se battre bien au-dessus de son poids.

Des chats aux trophées, il y a beaucoup de choses à aimer.

Si vous avez toujours souhaité que les histoires mélodramatiques et les batailles arcade des autres jeux soient plus digestes, voici ce qu’il vous faut.

Je n’ai eu à déplorer aucun plantage et seulement quelques petits pépins.

Le Dragon de Dojima souhaite peut-être être oublié, mais quand ses jeux sont aussi bons, ce n’est pas près d’arriver.